Portefølje for modul 3

1. Studieforberedende opgave

    Kunstner Kolonien – Hack af værk (23/8-22)

Denne studieforberedende opgave er udarbejdet efter at have set 3. sæson af “Kunstner Kolonien” fra DR. Min opgave har fået overskriften “Bring et budskab” og omhandler et undervisningsforløb der er inspireret af Lilibeth Cuenca Rasmussens “Appelsin” værk.

“Bring et budskab” indeholder en hacking af det oprindelige værk “Appelsin” og er udarbejdet med formålet om at eleverne skal tænke kreativt samtidig med at de skal tænke i happening form.  

Forløbet er tiltænkt en 4. – 5. klasse og tager udgangspunkt i følgende fælles mål: 

– Kompetenceområde: Billedfremstilling

– Kompetencemål: Eleven kan eksperimentere med og udtrykke sig i billeder med vægt på tematisering.

– Digitale billeder:

– Færdighedsmål: Eleven kan fremstille levende billeder.

– Vidensmål: Eleven har viden om levende billeder.

Link til opgaven: https://docs.google.com/document/d/1cUmfuqx7rkBSP6xvI7lYvn-QYEtWCRdg4GGmWGouslI/edit 

2. Parafrase (29/9 – 22 & 30/9 – 22) 

Parafrase af Maleri.

Maleriet jeg har lavet en parafrase af, er et maleri af Jan Davidsz. Værket hedder “Stilleben med Rømer” og er fra 1652.

Processen til at udarbejde værket startede med, at vi i grupper valgte et værk vi ville lave en parafrase af. I min gruppe brainstormede vi sammen omkring, hvordan vi kunne gribe opgaven an, vi valgte at gå i tre forskellige retninger, men delte ideér forinden og under processen. Vores indledende samtaler omkring parafrasearbejdet ledte mig til, at ville lave en stilparafrase, hvilket vil sige, at den inkluderer både en form- og en indholdsparafrase. Ved en ren formparafrase ændres f.eks. ved form eller farve i værket. Ved en indholdparafrase ændres indholdet i værket, f.eks. kan indholdet tematiseres på ny vis. I stilparafrasen ændres både udtrykket samt indholdet af det oprindelige værk.

 Undervejs i processen begyndte jeg at bruge en lille spartel som male redskab. Det synes jeg gav en god effekt og et nyt og anderledes udtryk i billedet. 

Med elever ville jeg i en øvelse som denne, fastholde at eleverne både før, under og efter får lov at samtale om deres ideér, proces og resultat. Øvelsen er god til at få eleverne til at nytænke og fantasere. Balancen ligger mellem at eleverne skal skabe noget nyt, samtidig med at det oprindelige værk stadig er at finde i nyfortolkningen.  

3. Tableu Vivant (6/9 – 22)

Tableu Vivant af Anna Anchers maleri “I høstens tid” fra 1901.

I det oprindelige værk er der tydelig indflydelse fra de franske impressionister i samspillet mellem lys, skygge og farve. Særligt hvor de hvide beklædningsgenstande tones i et blåligt skær, når skyggen falder på dem. Den modne kornmark er ikke malet specielt detaljeret, det er malet med hastige grove penselstrøg, dog fremstår den gyldne mark stadig som om den er i bevægelse af vinden.

I vores Tableu Vivant gengivelse af maleriet har vi udarbejdet selve maleriet i et forsøg på en 1 til 1 gengivelse, samt et bud på hvad der sker før og efter.

I “før” værket er bondemanden og de to bondekoner på vej i marken. Dog er det mest bondemanden, der har en intention om at komme afsted. I “efter” gengivelsen har vi tilføjet et moderne element i form af en flaskeøl. Øllen er symbol på en moderne genstand, der skal symbolisere fyraften. Genstanden er et forsøg på et humoristisk nutidigt element til et Anchermaleri fra 1900 tallet. 

Med elever

Med elever kan Tableu Vivant bruges til at lade eleverne undersøge værker på en kropslig og indlevelsesrig måde. Både at lave en før og efter billede af det oprindelige tableu vivant giver også eleverne mulighed for at fantasere og skabe en historie omkring deres værk, hvilket er oplagt også at gøre med elever.   

4. Performance (Sheltertur) (12/9-22 & 13/9-22)

Nedenfor er der et udpluk af billeder fra vores hjemmeside, der beskriver forløbet. Hjemmesiden er linket nederst i denne tekst.

Vores performance forløb (med medstuderende) 
På shelterturen havde vi medbragt rekvisitter og tilbehør som vores medstuderende kunne bruge i deres performence. Temaet for de forskellige gruppers performences trak de ud fra nogle forskellige kategorier vi på forhånd havde udarbejdet. Det samme gjaldt hvilke rekvisitter, de i deres performance kunne få lov at bruge. 
Grupperne fik 45 min. til at udarbejde deres performence, der skulle vare ca. 2 min. Undervejs i gruppearbejdet oplevede vi, at nogle grupper gik lidt i stå. Her gik vi rundt for at få dem til at nytænke eller komme med nye ideer de ikke tidligere havde overvejet.  
Alle grupper endte med at skabe nogle både sjove, skøre og bemærkelsesværdige performences. 

Performence forløb udarbejdet som digital læremiddel platform
Den linkede hjemmeside er en digital læremiddel platform, hvor man finder et 4 lektioners undervisningsforløb tiltænkt valgfagsholdene i Billedkunst. Hjemmesiden har til formål at guide læreren, samt give eksempler på performances, så eleverne kan blive inspireret. På hjemmesiden finder man også videoer fra vores egne afprøvninger af performance opgaven til vores medstuderende. Disse afprøvninger er lavet på shelterturen.

Vi har endvidere foreslået en evalueringsform til de udarbejdede performances. Evalueringen er udarbejdet som en “billedsamtale” (“performence samtale”) og kan downloades fra hjemmesiden. 

Link til vores digitale læremiddel platform: https://rikkewestergreen.wixsite.com/performance?fbclid=IwAR27A5A0mKgt0gntp4ev4zZI2dXnNNr5Ptfyxa6E8jC8udxhqYCbx9-Ecmo 

5. Foto (Sheltertur) (12/9 – 22 & 13/9 – 22)

Nedenfor er vedhæftet opgavebeskrivelsen til fotoopgaven, samt listen over keywords man i naturen skulle finde motiver ud fra.
Jeg har udvalgt følgende keywords at finde billeder af: grimt, ro, linjer, dyr, lys/skygge, tekstur. (De vedhæftede billeder går under følgende kategorier (og optræder i følgende rækkefølge): grimt = foto af hestepære, ro =  foto af eng med bænke, linjer = foto af høje stammer, dyr = close up foto af flue på græsstrå, lys/skygge = close up foto af blade og eng, tekstur = close up foto af stamme). 

Didaktiske overvejelse og refleksioner
Forud for selve fotosafarien fik vi en introduktion til mobiltelefonens (iphones) kamera, samt et oplæg om iphones kamera sammenlignet med et alm. kamera. Dette oplæg forud for fotosafarien var meget givende, da vi blev klogere på, hvad mobil kameraet egentlig kunne. At introducere en fotosafari med sådan et oplæg omkring kamera ville også være oplagt i en folkeskoleklasse. Dog ville jeg (alt efter klassetrin) udvælge et par undersøgelser af mobilens kamera eleverne skulle arbejde i dybden med. Hvilke mobil tekniske funktioner ville komme an på klassen og deres evner til at arbejde med det. 
Øvelsen er oplagt at lave med en elever, da den blot kræver at eleverne har en telefon. At have en liste over keywords eleverne skal finde motiver i naturen ud fra, ville også fungerede godt og stilladserende for en klasse. Ved at bruge en keywordsliste bliver blikket skærpet efter nogle specifikke motiver.

6. Landart (Sheltertur) (12/9-22 & 13/9-22)

Gruppen der stod for land art aktiviteten havde arrangeret at alle grupper hver trak en form og et materiale. Ud fra disse kategorier skulle man udforme sit landart værk. Vi havde 1 time til udførelsen af vores land art værk. 
I min gruppe trak vi følgende kategorier: materiale; jord og form; dyr.

Med en indledende kort brainstorm blev vi  enige om, at lave en rotte ved siden af vores Shelters skraldespand. Efter en halv time stoppede arrangør gruppen os, og vi skulle lave en rullende midtvejs evaluering. Først følte vi os stoppede i vores proces, men efter at have fået feedback og gode råd fra medstuderende, følte vi os godt stillede til, at kunne videreudvikle på vores værk. Vi valgte, at bygge et bur om rotten, og digte en historie om, at rotten havde været på fri fod og nu var blevet fanget. 

Didaktiske overvejelser
Dette landart forløb ville være oplagt at lave i folkeskolen. Da det kan egne sig til alle klassetrin og kategorierne kan variere alt efter hvordan og hvad læreren vil have eleverne til at arbejde med.
I et forløb med elever ville jeg med sikkerhed implementere en midtvejs evaluering, da eleverne på denne måde både ville kunne give og få nye perspektiver og ideér til deres  igangværende værker. 

7. Æstetisk oplevelse (22/9 – 22)

Min studiegruppe inviterede til en koncert med Vokal gruppen NOOR som æstetiske oplevelse.

Gruppen består af 12 sangere ledt af Nini Julia Bang. Gruppen er en a cappella gruppe, der ofte synger sange fra Georgien, Corsica, Øst Europa og Scandinavien. 

Den æstetiske oplevelse (koncerten) fandt sted torsdag d. 22. September 2022, i Fælleshuset på Grønttorvet i Valby (Paradisæblevej 23).

Nedenfor ses billeder af gruppens optræden.  

8. Plakat (26/9 – 22)

Plakater har til opgave at skabe opmærksomhed om et budskab i en valgt facon. På den måde har plakaten slægtskab med reklamen. En plakat skal fange beskuren eller publikums blik og hurtigt vise hvad den vil, det kan den f.eks. ved hjælp af farver, grafik eller tekst.

Jeg (og min gruppe) fik til opgave at udarbejde en (digital) turist plakat ud fra temaet natur.

Vi valgte at lave en turistplakat om Østerssafari på Rømø. Tanken er derfor at plakaten er placeret lokalt på Rømø. Den taler til beboere på Rømø, samt folk, der besøger Rømø. Plakaten inviterer til, at man kan komme med på en østerssafari på den lokale strand.

Vores ønske var at plakaten havde en rolig stemning omkring sig, hvilket baggrundsbilledet med de rødbrune nuancer appellerer til. For at fremhæve, at det er en østerssafari, har vi indsat to nærbilleder af østers i nederste højre hjørne. 
I øverste højre hjørne har vi indsat et “Rømø Tours” logo, dette logo er med til at verificere troværdigheden af plakaten. Kvinden på billedet giver et indblik i hvad “Østerssafarien” går ud på, hvis man skulle være interesseret i arrangementet. Kvindens påklædning giver også et fingerpeg omkring, hvad man selv bør tage på (regnjakke, regnbukser, gummistøvler, hue osv.) hvis man skulle være interesseret i turen. At blande de forskellige modaliteter, i form af både at inkludere skrift og billede, gør at det fremgår tydeligt, hvilken hensigt plakaten og hvad den inviterer til.

Plakaten er udarbejdet i Photopea.  

Med elever

Redigeringsprogrammet Photopea kan utrolig mange ting, så med kendskab til programmet kan man rigtig meget. Hvis man skulle bruge programmet med elever, ville jeg foreslå, at man forinden lavede en grundig gennemgang af det. Som en opstart til et plakat forløb kunne elever starte med at udarbejde collage plakater, så de fik en forståelse af forskellige plakat genre. 

9. Video (Lyrisk video) (3/10 – 22)

Udarbejdelse af Lyrisk video med inspirations afsæt i begyndelsen af bogen “Biernes historie” af Maja Lunde. Andre grupper udarbejdede en video i temaet nyhedsindslag og stop-motion. 

Vores lyriske video værk er et billede på hvordan man hurtigt kan lukke øjenene for ting, der sker i verden. Mens alt er godt og idyllisk tør man godt kigge og have åbne øjne for det, men så snart noget er ved at falde sammen, ved at blive ødelagt eller kollapse, lukke man øjnene for det. 

Materialerne vi bruger i videoen er ecoline maling. Vi blandede henholdsvis den grønne, gule og blå maling op med mælk for at få nogle mere lyse nuancer. Den røde maling, der tilsidst overtager det hele er ikke blandet med mælk. Vi ønskede, at beholde den meget røde dystre farve. 

Nedenfor er vores færdige lyriske video vedlagt. 

10. Keramik (start 20/9 – 11/10 -22)

I arbejdet med ler fik vi til opgave at udarbejde figurer, der er efterlignet eller tog udgangspunkt i naturens mønstre eller egenskaber. Vi skulle afprøve, at arbejde med rummelige billedformer.  Målet var at udarbejde en kunstnerisk natur inspireret skulptur i ler.

Det arbejde vi har lavet i ler er med udgangspunkt i overemnet: Natur. Som start på forløbet besøgte vi George Koutsouris udstilling Nature Symphony på Mønstringen på Frederiksberg.

Min proces

Jeg valgte, at udarbejde min keramit med inspiration fra Turist plakaten om “Østerssafari” udarbejdet d. 26/9 (Findes også i denne portfolio). 

Herunder er der vedhæftet billeder af afprøvninger på lerskulpturer, der har “Østers” som omdrejningspunkt. I afprøvningerne har jeg eksperimenteret i former. På samme måde ville elever også have gavn af, at afprøve en masse før de ligger sig fast på en bestemt form. Det er ikke altid at ens første ide, er ens bedste ide. 

11. Prøveoplæg (12/12-22)

I prøveoplægget skulle vi udfra tematiseringen “Out in the bush – Mennesket og Naturen” lave et værk udfra en specifik udtryksform. Vi valgte at belyse tematikken gennem Collage som udtryksform. 

Vores proces startede med en brainstorm over hvordan udtrykket i collagen skulle fremstå. Vi ønskede, at have fokus på både det smukke i naturen og der hvor naturen er ved at “falde fra hindenden”. Dernæst skar vi et træ ud af et A3 papir, vores mening var at placere alt det smukke natur inde i dette træ. Udenom træet havde vi mere fokus på det dystre og alvorlige naturen også er udsat for mange steder i verden. Vi ønskede at tydeliggøre de steder i naturen, hvor det er mennesket der har haft en negativ påvirkning på naturen. 
Som en del af vores collage lavede vi bogstavsudklip, der dannede ordene “Håb”, “Krig” og “Magt”, disse ord og betydningerne bag, er nogle mennekser står bag. F.eks. er krig og magt en menneske skabt ting og med menneskets håb og vilje bør der også kunne gøres op med dette.  

Udtryksformen collage

At bruge collage som udtryksform til en  tematisering som “Mennesket og naturen” vil man med elever i en billedkunstmæssig sammenhæng, kunne italesætte og visualisere mange forhold mellem hinanden. I collagenformen er det nemlig sammensætningen af mange enkeltstående elementer, der sammen kan formå at danne et værk. Elever vil hurtigt kunne komme igang og skabe deres helt eget personlige udtryk, da man i en collage udvælger de motiver/farver/papirstykker, der passer til hvordan man vil skabe sit værk.